黨曼菁(Ann Dang)是一名現(xiàn)居美國紐約的演員。這個來自深圳的女孩15歲時毅然決定只身前往美國，追尋自己的演員夢。從南加州頂尖的藝術(shù)高中到紐約大學(xué)Tisch藝術(shù)學(xué)院，她已在美國過了七年，作為優(yōu)秀榮譽(yù)畢業(yè)生拿到了戲劇藝術(shù)學(xué)士學(xué)位，美國演員工會的EMC (Equity Membership Candidacy)，并與紐約和洛杉磯兩地的演藝經(jīng)紀(jì)公司Jago Ciro Entertainment簽了freelancing合約，也在紐約的諸多原創(chuàng)戲劇和美國著名的地方性劇院留下了她的身影。

Q. 你的經(jīng)歷非常與眾不同，是如何接觸戲劇到?jīng)Q定去美國深造發(fā)展的呢?

其實(shí)我從小開始就表演就不陌生。我四五歲在深圳就開始學(xué)習(xí)舞蹈，唱歌和鋼琴。 我芭蕾和鋼琴都通過了國內(nèi)院外分級考試的最高級，很長一段時間參于深圳少年宮少兒合唱團(tuán)，也為學(xué)校在深圳各種歌舞才藝比賽里得過獎。但真正讓我愛上舞臺的是小學(xué)時碰巧認(rèn)識了一位美國女士(她本人也是我紐約大學(xué)Tisch藝術(shù)學(xué)院戲劇系的校友)，她帶著我和我一群同學(xué)排百老匯音樂劇。我迷上了在舞臺上切身體驗(yàn)我所扮演的角色與我完全不同的人生，活在那個人的世界里，用那個人的故事打動觀眾。戲劇有無限可能性，能夠結(jié)合我熱愛的多種表演形式。我中學(xué)時就下定決心要把表演作為我的職業(yè)，而且悄悄做出了一個完整的計劃。因?yàn)樵谏钲谖野謰屵€是堅持上學(xué)最重要，我必須把自己放進(jìn)一個專業(yè)的環(huán)境里專注于戲劇。我知道我一定要去美國，因?yàn)槟抢镉凶罡咚疁?zhǔn)的演藝界和戲劇教育。十五歲時，我從美國唯三的藝術(shù)寄宿高中里選擇報考聲望很高的加州愛德懷藝術(shù)學(xué)校音樂劇系。從深圳發(fā)了我自己錄的唱歌跳舞演戲的錄像后，我拿到了錄取通知書。

Q. 你在美國的七年里，從事的都是什么類型的演出?

我在這邊有幸參演了許多跨度很廣，也對我來說意義重大的作品。百老匯式的音樂劇算是我的老本行和“初戀”，但作為演員最可貴的是我在這邊參演的更加創(chuàng)新，與眾不同的演出。我2016年在曾贏得托尼獎“最佳地方性劇院”的威廉姆斯鎮(zhèn)戲劇節(jié)演了非常革命性的原創(chuàng)音樂戲劇《Orpheus in the Berkshires》，編劇是OBIE獎(號稱”外百老匯的托尼獎”)得主Lucy Thurber，導(dǎo)演是威廉姆斯鎮(zhèn)戲劇節(jié)的副藝術(shù)總監(jiān)和紐約資深導(dǎo)演Laura Savia，還有曾給北京《彼得潘冒險島》編舞的Kuperman兄弟。該戲在威廉姆斯鎮(zhèn)上的一個碩大舊廠房里上演，混合古希臘傳說Orpheus和當(dāng)下美國許多小鎮(zhèn)里很現(xiàn)實(shí)的社會問題，有民謠風(fēng)格的音樂和Kuperman兄弟混合街舞，雜技和各種風(fēng)格的酷炫舞蹈。

《Orpheus in the Berkshires》在威廉姆斯鎮(zhèn)Greylock Works的演出照，

飾演古希臘神話牧神潘和當(dāng)代小鎮(zhèn)上被貧窮和毒品困擾的青年，同時擔(dān)任全劇的Vocal Captain(聲樂隊長)

而我在紐約則更深度接觸了各種不同的話劇。在紐約大學(xué)，我所屬的Stella Adler Studio of Acting (由美國戲劇史上著名的演員及表演導(dǎo)師斯特拉·阿德勒創(chuàng)立)非常注重扎實(shí)的技巧和古典名著。我演了許多莎士比亞和二十世紀(jì)的經(jīng)典戲劇-印象最深刻的包括在莎翁悲劇《克里奧萊納斯》里演男扮女裝演古羅馬將軍，和在Caryl Churchill八十年代女權(quán)巨作《Top Girls》中一人飾演三角：日本天皇的妃子，十幾歲英國小姑娘和拿假簡歷騙雇主的假小子。參演這些史詩性的話劇讓我深刻體會到戲劇的震撼力，也對角色塑造建立了自信。

2016年在《Top Girls》中飾演Lady Nijo, 左右角色為女教宗瓊安和英國女探索家Isabella Bird。

在這場超現(xiàn)實(shí)主義的戲里，傳奇性的歷史人物在一場晚宴上談天說地，分享在各自不同的國家和時代作為女性的經(jīng)歷

在校外，我演了更多創(chuàng)新的當(dāng)代作品，許多也跟我個人的背景和經(jīng)歷結(jié)合更緊密。比如我今年年初在紐約受OBIE獎得主導(dǎo)演Michael Leibenluft之邀，參與新加坡編劇Jeremy Tiang的全新中英文話劇《Salesman之死》的“工作坊”。這個戲探索的是美國戲劇巨作《推銷員之死》的編劇亞瑟•米勒八十年代去北京人藝導(dǎo)演該劇的歷史事件。我扮演了兩位人藝演員，都是尤真人改編。這樣的創(chuàng)作排練過程節(jié)奏非?？欤覀冄輪T邊讀劇本，邊排戲同時編劇時刻改劇本加新戲，工作坊最后一天，我們在黑匣子劇院里給導(dǎo)演請來的一小群觀眾分享了成果。這種“工作坊”經(jīng)歷特別可貴，能夠第一手參與一個嶄新作品的創(chuàng)作過程。紐約戲劇界最可貴的競爭力就在于它不停的創(chuàng)作與眾不同的新劇，有最杰出的藝術(shù)家們一起磨合出盡善盡美的成品。

Q. 那么，在美國作為一名中國演員是什么樣的體驗(yàn)?

 從我十五歲剛到這里開始，就發(fā)現(xiàn)在身邊的演員們里亞洲面孔屈指可數(shù)，更沒有中國大陸來的。美國主流戲劇中亞洲角色也少，我懷疑自己能不能在似乎已經(jīng)界定了的格局里找到自己的一席之地。但是，我很欣慰地看到許多導(dǎo)演完全不因膚色或者國籍限制像我這樣的演員的戲路。去年夏天在紐約州伊薩卡的Hangar劇院，我出演了兩個大膽創(chuàng)新的實(shí)驗(yàn)性話劇和一個老少皆宜的兒童劇，改編自美國著名的童書系列《Lilly’s Purple Plastic Purse》。演出前我們穿著戲服，以角色的身份在劇院大堂里與小觀眾們互動時，一個亞洲面孔的小女孩害羞地躲在她媽媽身后。我聽見她們在講中文，便主動上前去用中文(但依然以我角色的身份)打招呼。很快，小女孩便不再害羞地笑了起來，變成了我們最積極的小觀眾。我們演出后給觀眾簽名時，小女孩和媽媽跑來告訴我她們家剛從國內(nèi)搬來，這是小女孩人生中的第一場話劇。那個夏天，我是Hangar劇院里唯一的亞州演員。演出后總會有亞裔觀眾在對我說，很高興在伊薩卡的舞臺上看到親切的亞洲面孔，證明亞裔演員也能駕馭西方戲劇里各種各樣的精彩角色。

在2015年，我聽說紐約的青瓷劇社(由生活在紐約熱愛戲劇，但不滿足于西方戲劇現(xiàn)狀的華人，以哥倫比亞大學(xué)為據(jù)點(diǎn)創(chuàng)建而成)在為我最愛的編劇-華裔作家黃哲倫的雙語喜劇《中式英語》海選演員。我?guī)啄昵暗谝淮巫x了這個劇本，便知道這個戲的女主角是我的“Dream role”(夢想角色)，是個非常復(fù)雜有深度有魄力的角色，與我有相似多文化語言背景和截然不同的人生經(jīng)歷。試鏡那天，我當(dāng)場被告知我成功被選上，覺得自己還這么年輕就有機(jī)會挑戰(zhàn)這個角色實(shí)在太幸運(yùn)。通過這個戲我結(jié)識了一群有才華，有行動力的華人戲劇工作者，感覺到我的中國背景為我在紐約戲劇界打開全新的可能性。

青瓷劇社《中式英語》宣傳照。

中美演員們一同上演了一場啼笑皆非，從各種誤解到理解的雙語大戲

今年春天，我應(yīng)制作人之邀，在正于哥倫比亞攻讀戲劇創(chuàng)作碩士的中國編劇徐若昕的年末大戲《鄉(xiāng)音未改》里演一個看似很乖很內(nèi)向但很有自己想法的北京高中生。最棒的是，三位我非常崇拜的編劇黃哲倫，普利策獎得主Lynn Nottage和OBIE獎得主Chuck Mee都來看了我們的戲，也都對我們的戲好評如潮。我樂于將“純正”的中國角色和故事帶給紐約的觀眾，尤其在中美關(guān)系無比重要的當(dāng)下。

《鄉(xiāng)音未改》中飾演唐可人，與美國出生長大的ABC堂妹在因?yàn)楦鞣N差異爭吵后坐下談心

Q. 在紐約不演戲的時候，你會做些什么呢?

 我很愛逛紐約的Strand二手書店，去淘一些便宜有趣的書來看。對演員來說看書積累太重要了。因?yàn)楹玫难輪T能夠在臺上過各種各樣的生活，而你自己的人生經(jīng)驗(yàn)無論如何都是有局限性的。沒有豐富的想象力就塑造不出截然不同又真實(shí)有深度的角色。紐約的博物館也是我的最愛，尤其是大都會博物館里各種人像，都是我需要塑造跟自己大不同的角色時尋求靈感的地方。當(dāng)然，紐約太多好吃的了，你能想到的菜系簡直都能找到。所以不演戲時我也會花很多時間跟朋友一起享受美食。

Q. 放眼未來，你對自己表演事業(yè)的發(fā)展有什么想法?

 我對在戲劇表演這條路上走下去堅信不疑，而且現(xiàn)在可預(yù)見的發(fā)展空間還是很大的。這些年我發(fā)現(xiàn)美國戲劇界(尤其紐約)，不但越來越接受而且歡迎不同背景的演員(以此準(zhǔn)確的體現(xiàn)我們所生活的豐富多彩的世界)和讓人耳目一新的故事。我在美國合作過的導(dǎo)演編劇制作人們都表示他們致力于為戲劇帶來更多多樣性，繼續(xù)去創(chuàng)新去挑戰(zhàn)。同時，我也看到國內(nèi)戲劇突飛猛進(jìn)，跟我七年前出國時大不相同。與國內(nèi)的戲劇工作者保持緊密聯(lián)系對我也非常重要?？偟膩碚f，戲劇正處于歷史上一個激動人心的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，我很幸運(yùn)能夠在這個時候身處其中有所貢獻(xiàn)，也對接下來的路非常期待。

2016年在Stella Adler飾演《特洛伊女人》中紅顏禍水的海倫。

導(dǎo)演將這部古希臘悲劇設(shè)定在二戰(zhàn)期間，體現(xiàn)經(jīng)典作品的不朽和戰(zhàn)爭的殘酷

2017年在Hangar劇院《The Messenger》(新銳編劇Olivia Dufault的實(shí)驗(yàn)性作品，第一次得到完整制作)

飾演被悲劇擊潰而走上復(fù)仇之路的”寡婦“一角