用磁帶聽羅大佑新專輯,有些復(fù)古、有些新鮮
◎愛地人
在這個(gè)娛樂(lè)新聞滿天飛、歌壇已經(jīng)被頂流偶像占據(jù)的時(shí)代,羅大佑發(fā)新專輯的消息似乎已經(jīng)沒(méi)有多少人關(guān)心了,甚至還會(huì)問(wèn)這個(gè)人是誰(shuí)?;蛘哂懈贻p的歌迷,是因?yàn)轳R嘉祺在《聲生不息寶島季》翻唱了《你的樣子》這首歌才知道羅大佑——因?yàn)榱_大佑恰恰是這首歌曲的作者。
的確,翻唱已經(jīng)成了這個(gè)時(shí)代傳播羅大佑的重要方式了,比如《你的樣子》《鹿港小鎮(zhèn)》《童年》《光陰的故事》《戀曲1980》《戀曲1990》這些歌曲,就是通過(guò)各種音綜節(jié)目和影視劇的重新演繹,才讓經(jīng)典能夠在這個(gè)時(shí)代還保持一定的傳播度。通過(guò)節(jié)目里對(duì)于原作者的介紹,也讓現(xiàn)在的歌迷知道羅大佑這個(gè)名字,這個(gè)遠(yuǎn)遠(yuǎn)早于周杰倫對(duì)華語(yǔ)樂(lè)壇產(chǎn)生重要影響力的名字。
《愛·河·人間》并不是一張完整的專輯
當(dāng)然,說(shuō)到羅大佑的作品,即使是熟悉他的歌迷,對(duì)他的印象和認(rèn)知也停留在上世紀(jì)八九十年代的那些經(jīng)典,對(duì)于他近期的作品或者很陌生,甚至都不知道近幾年他還有新作推出。
比如,在本月發(fā)行的《愛·河·人間》,就是一張討論度并不算高的新唱片。但作為華語(yǔ)樂(lè)壇的活化石,這張新作除了記錄羅大佑音樂(lè)生涯的一個(gè)新節(jié)點(diǎn)之外,其實(shí)也記錄下很多歷史的瞬間。它是流行音樂(lè),卻又超越了一般商業(yè)流行音樂(lè),而有了一些歷史的意味。
準(zhǔn)確地說(shuō),《愛·河·人間》并不是一張完整的專輯,它只收錄了六首歌曲的七個(gè)版本,算是一張EP唱片,也可以說(shuō)是一張迷你專輯。
在《愛·河·人間》的歌曲目錄曝光后,就有歌迷說(shuō)這次羅大佑的新作有些誠(chéng)意不夠。因?yàn)閷]嫷牧讋?chuàng)作里,只有《愛河人間》和《月夜愁2023》是今年推出的作品,其余四首作品中一首是2019年的作品,三首是2020年的作品,并且之前都已經(jīng)以數(shù)字的形式上線發(fā)行過(guò)。所以出現(xiàn)在這次的新專輯里,難免有湊數(shù)的嫌疑。
不過(guò),雖然只有六首歌曲,而且錄制的跨度也長(zhǎng)達(dá)四年,但《愛·河·人間》從概念的角度倒也不缺內(nèi)核。這個(gè)內(nèi)核也包括了兩個(gè)方面:一者是羅大佑在尋找音樂(lè)的源頭。比如對(duì)于《月夜愁》和《臺(tái)東調(diào)》的改編,就是他對(duì)于音樂(lè)的溯源。二是羅大佑對(duì)于自我的找尋。比如專輯主題曲《愛河人間》,就是他用音樂(lè)對(duì)于自己青少年時(shí)期于高雄生活的記錄;而《伴侶2020》則是對(duì)20年前作品《伴侶》的重新編曲和演繹。20年的歲月,大環(huán)境加上不同的心境,也讓同樣的詞曲有了不同的意境。
當(dāng)然,這兩個(gè)內(nèi)核雖然分屬于歷史和個(gè)體,但它們?cè)诤芏鄷r(shí)候卻又是可以合而為一的。當(dāng)一個(gè)人想要探尋歷史深處那些古早的旋律時(shí),他很容易可以找到很多時(shí)間節(jié)點(diǎn)的自己。個(gè)體和歷史,也因?yàn)橐魳?lè)而重疊在了一起。
作為“音樂(lè)考古學(xué)家”的羅大佑
《愛·河·人間》是一張關(guān)于過(guò)去、關(guān)于記憶的專輯,這其實(shí)并不讓人意外。
真正熟悉羅大佑的歌迷都知道,最近幾年的羅大佑儼然已經(jīng)成了一個(gè)“音樂(lè)考古學(xué)家”。比如他的上一張專輯《安可曲》,就是一張對(duì)于時(shí)間跨度長(zhǎng)達(dá)60年的作品進(jìn)行重新編曲和演繹的專輯。這些歌曲是不同時(shí)代的坐標(biāo),也是影響羅大佑音樂(lè)人生的作品。而他也通過(guò)全新的重制,讓經(jīng)典在這個(gè)時(shí)代以新的方式傳承下去。
羅大佑在2020年還曾經(jīng)啟動(dòng)過(guò)“宜花東鹿戶外直播巡演之旅”,通過(guò)在自然的場(chǎng)景里,用返璞歸真的形式來(lái)重新演繹自己的經(jīng)典作品,也讓這些作品在去工業(yè)化后,有了一種原始的生命力,就像民謠最初誕生時(shí)的模樣。
一些經(jīng)歷過(guò)羅大佑創(chuàng)作黃金期的歌迷直到今天都會(huì)對(duì)羅大佑作品里的人文精神念念不忘。講述現(xiàn)代工業(yè)文明成與敗的《鹿港小鎮(zhèn)》,批判“電腦兒童”的《未來(lái)的主人翁》,也讓羅大佑因?yàn)樯羁毯图怃J的創(chuàng)作成為華語(yǔ)流行音樂(lè)早期的人文音樂(lè)代表。但其實(shí)羅大佑的音樂(lè)遠(yuǎn)不止人文的一面。從《追夢(mèng)人》《船歌》《東方之珠》等作品里,可以看到他對(duì)于東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂(lè)元素融合的野心。
而在近十年,羅大佑一邊停止了在音樂(lè)實(shí)驗(yàn)性上的開拓,一邊鉆進(jìn)了歷史的深處,通過(guò)改編等方式來(lái)實(shí)現(xiàn)經(jīng)典音樂(lè)的傳承。當(dāng)未來(lái)對(duì)羅大佑失去足夠吸引力的時(shí)候,回溯也成了他創(chuàng)作的新動(dòng)力。
一個(gè)越來(lái)越甜蜜的羅大佑
這次新專輯里的《月夜愁2023》源頭來(lái)自于上世紀(jì)30年代的一首老歌《月夜愁》,由鄧雨賢作曲、周添旺填詞。那也是臺(tái)語(yǔ)歌初創(chuàng)的時(shí)代,受到日本演歌影響并結(jié)合了一些本土歌謠元素后創(chuàng)作的作品。
《月夜愁》原作是一首等而不來(lái)、愛而不得的歌曲,里面充滿了遺憾和悲愁。而羅大佑的《月夜愁2023》則在這個(gè)基礎(chǔ)上,又引向了守望、感恩、惦記、溫暖的走向。一個(gè)同樣的故事,在時(shí)隔近百年之后有了完全不同的結(jié)局。
而另一首專輯主題曲《愛河人間》,也像是中老年版本的《童年》。雖然不是年少的自由和歡快,但卻同樣有著明亮的豁達(dá),而不是那種年邁的暮氣。尤其是羅大佑在歌曲里提到的很多關(guān)于高雄的細(xì)節(jié),甚至還可以讓歌曲作為一首城市漫步指南。
從來(lái)都是歌由心生,羅大佑寫作這些歌曲,代表著現(xiàn)在的他已經(jīng)和這個(gè)世界的和解,與自我和解。這些和解,其實(shí)在他上一張?jiān)瓌?chuàng)專輯《家Ⅲ》里已經(jīng)很明顯了。
于是,羅大佑的音樂(lè)生涯,也成了一個(gè)關(guān)于人的故事,關(guān)于個(gè)體的故事。身處巨變的大時(shí)代,他彷徨、他迷惘、他反抗、他掙扎,他同樣激進(jìn)和冒險(xiǎn),探索和耕耘,最終又回到了歷史的源頭重新出發(fā)。這才是一個(gè)真正的羅大佑,也才是真正的我們每個(gè)人。
久違的磁帶和隨身聽
作為從傳統(tǒng)唱片時(shí)代一路走來(lái)的音樂(lè)人,羅大佑的專輯當(dāng)然會(huì)發(fā)行實(shí)體唱片,只不過(guò)這次《愛·河·人間》是一個(gè)磁帶版本。而且除了磁帶及地圖歌冊(cè)的設(shè)計(jì)之外,《愛·河·人間》的實(shí)體唱片還附送一個(gè)磁帶隨身聽,算是將復(fù)古元素做到了足。
這也讓人想起羅大佑的上張專輯《安可曲》,當(dāng)時(shí)只發(fā)行了黑膠的實(shí)體版本,而且同樣也因?yàn)楹谀z版本,特意推出過(guò)一個(gè)包括黑膠唱機(jī)的限量版本。
在音樂(lè)媒介已經(jīng)從實(shí)體轉(zhuǎn)向數(shù)字之后,曾經(jīng)代表實(shí)體唱片業(yè)最后輝煌的CD,雖然還沒(méi)有退出歷史舞臺(tái),但早就從實(shí)用功能轉(zhuǎn)為收藏功能。
包括磁帶、CD和黑膠唱片在內(nèi)的音樂(lè)實(shí)體,往往更注重的是影像圖片資料,以及不規(guī)則包裝下的特殊設(shè)計(jì),以此體現(xiàn)音樂(lè)的視覺(jué)化延伸。實(shí)體從一開始就已經(jīng)有了收藏屬性,而不再是單一的聆聽屬性。
我們都要接受這樣的轉(zhuǎn)變。而無(wú)論介質(zhì)如何轉(zhuǎn)變,好音樂(lè)是亙古不變的。
評(píng)論
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